课程介绍
歌唱是一门艺术,要想提高儿童表现歌曲的能力,应给予他们唱歌技巧的训练,训练的内容包括:唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。歌唱是一门技术性和实践性非常强的学科,它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的。每位歌唱者必须通过发声练习的途径,掌握科学的歌唱发声的基本方法, 使歌声美妙动人。简要地说,就是将歌曲演唱中对声音所需求的各种技术环节,通过有规律、有步骤的发声练习,逐步提高歌唱发声的生理机能,调节各歌唱器官的 协作运动,养成良好的歌唱状态。
歌唱是一门技术性和实践性非常强的学科,它主要是通过正确的发声训练和不断的歌曲演唱来逐步完成的。每位歌唱者必须通过发声练习的途径,掌握科学的歌唱发声的基本方法,使歌声美妙动人。
唱歌也是孩子学习音乐较好的方式之一,因为唱歌可以愉悦身心,孩子学起来也不会有压力。随着《中国新声代》《少年中国强》《天才童声》《非常6 1》等儿童歌唱比赛节目的热播,“小臭臭”等歌唱童星的被认可,很多家长对于孩子唱歌需要系统训练有了更强的意识。大家发现流行音乐离我们的生活越来越近,所以不仅仅是大人喜欢唱流行歌,孩子的比赛曲目也日趋流行话。主要是因为流行歌曲,旋律性强,朗朗上口,学起来有兴趣,所以孩子们的声乐学习,也不再是传统枯燥的唱儿歌的单一模式,少儿流行唱法声乐课就此诞生!
流行音乐唱法(过去称通俗唱法)是有别于民族和美声唱法的,想学唱流行歌曲的朋友们必须先清楚这一点,才能找到真正适合自己的老师。
很多人对学流行唱法有误解:
1、有些人认为要学习民族和美声唱法才可以学到真正的唱歌技巧,然后再转唱流行,其实不需要走弯路,因为流行歌曲也有一套完整系统的学习方法。
2、有些人认为流行歌曲不需要学习,自己多唱唱自然会越唱越好,其实没有专业的方法支持,有些瓶颈是个人无法突破的;
3、认为自己声音条件不好,就算喜欢唱歌也觉得自己学不会学不好,其实不然,只要有正确的方法指引,打破心理障碍,还是可以把歌唱好的。
4、还有些人学了很多年,但是仍然无法解决真假声转换、高音问题,或是技巧很纯熟,但是演唱没有情感,打动不了别人;其实是因为练习方法出了问题。
每个人的声音都是不一样的,需要的不是模仿,而是找出自己的声音特点,用较自然较本色的音色去演唱。我们会针对不同音色、不同性格的孩子,确定演唱风格!我们不是要唱较难的歌,而是要唱较适合的!唱出特色,唱出情感!你就是较闪亮的!总之系统的声乐学习只会让我们的声音越变越好听,让演唱打动我们的心灵!
上海声乐定级考试自1995年开始,至今已有非常成熟的考试模式以及考试曲目。因此我们的课程曲目参考《声乐考级曲集》以及学校现有教材书中的一些流行的儿歌。例如《小小牵牛花》《摇篮曲》《采蘑菇的小姑娘》《七子之歌》《我和我的祖国》《同一首歌》《乘着歌声的翅膀》等等。如果你的孩子喜欢唱歌,就带TA来参加我们的少儿声乐课吧。
10-14岁,此年龄段的小朋友,有一定的思维、表述能力了,也对音乐(歌唱)有了一定的自我选择,比如喜欢谁的歌,喜欢什么类型的歌等等。在歌唱的基本方法上,有的小朋友已经具有一定的歌唱能力,有的却处于歌唱的无知状态。
作为训练和培养他们的老师,就要因人而异,因材施教。在教学过程中,要特别注意歌唱气息的训练、声乐语言的规范、音准、节奏、音乐感觉的培养。将练声、示范、讲解、体会等学习环节有机贯穿起来,尽量使声乐课生动、规范、科学。
课程设置
教学模式:
1对1、1对多、多对1、多对多,精品小班制教学:根据每个学员的情况进行针对教学,发挥自身优势培养。
正统的声乐训练:专业性强
上课内容:
科学发声方法,呼吸练习,音准节奏,乐感培养,音域拓展,真假声转换,歌曲情感处理,舞台表演技巧等等。
课程内容:
发声练习(钢琴伴奏) 歌曲演唱(KTV形式歌曲演唱实战),手把手传递唱歌心得!
1、单音定位:唱歌时声音的稳定性训练,学会稳定声音状态才能真正解决五音不全、唱歌走音、唱歌像读书及唱歌没感情等问题。
2、音域扩展:唱个歌的源动力在腰腹部,腰腹力量承载着气息,气息推着声音发出来!
3、声线定位:唱歌时一首歌曲音和音之间转换过渡的训练
艺术教学特色
艺术是陶冶情操,发展心智,培养想象力和创造力的一把金钥匙。艺术教育在整个教育中,对学员的全面和谐的发展具有举足轻重的特殊意义。
我校以“培养优秀学员,发展个人艺术特长”为宗旨,遵循艺术发展的客观规律,以注重“感受、表现、创造”的星干线艺术课程构建为基点,积极探索适合自身发展的艺术特色化路子,通过教育科研与教学教研相结合,由播音、表演、音乐、美术、舞蹈等学科组为龙头开展备课说课、滚动式开课、优质课评选、艺术生成案例观摩与研讨等多种形式的教科研活动,层层推进教学方法,挖掘艺术教学的多种途径和策略,多通道发展学员艺术潜能,培养学员艺术特长。同时通过艺术活动为媒介,促进学员综合素质发展。
一、课程目标设置
目标一:注重培养对艺术活动的兴趣,通过艺术活动激发情趣,体验审美感,体现成就感。
要求:
1、在内容的选择上,选择符合学员生活经验、年龄特点和天性的作品,体现生活化、童趣化,挖掘生活中的人、事、物,从中丰富感性经验和审美情感,激发他们表现美、创造美的情趣。
2、手段上注重激趣,采用形象有表征及游戏化的手段,把艺术活动设计成一种有趣的游戏活动,唤起学员表现的欲望和情感,引导学员体验、想象和创造。
目标二:注重创设宽松愉悦的环境,让学员充分自如地表达、表现,培养活泼开朗、大胆主动、自信果敢的个性品质。
要求:
1、在教室环境上,让学员参与到环境创设中来,成为环境的主人,用自己的艺术作品来布置教室,从中也培养学员爱美、装点生活中的美的情趣。
2、心理环境上,教师的教育理念重在引导学员乐于表现、创造,对学员的每一个动作,每一幅作品无论好坏都加以赞赏,加以肯定。使每一个学员都乐意在艺术活动中表现,无拘无束的参与艺术活动,帮助他们树立自信心,大胆活泼、自信果敢地展现自己的个性,为塑造健全人格作铺垫。
目标三:注重通过艺术活动,发展学员创新能力。
要求:
1、给学员创造一个发展创新能力的机会,引导学员在创新过程中感悟、创新,从而使艺术活动转变成学员内在精神的创造性显现。
2、给学员一定的自主权和自由度,擅用鼓励性激励和引导性启发,注重活动的过程,着重培养学员创新能力和重新建构能力。
二、课程构建特色
系统性:根据不同阶段学员的年龄特点,构建小班——大班一系列完整的课程体系,包括由课程总目标——课程目标、层级发展目标——月目标,具体内容安排,环环相扣,层次性、递进性很强。
实践性:星干线课程的构建与我们实践的教研活动、教学活动紧密结全,课程内容是在实践的基础上建构形成的。且每年通过实践进行一轮一轮的修改,老师们都是课程的实践者、参与者、构建者,因此,教师对课程也较有发言权,使得课程紧密日常教学实践。
操作性:星干线课程为教师们的艺术教育作了明确的指导,又提供了丰富的操作材料,从教材的编配、磁带的录制、教学活动的设计、图片的制作上都比较完善,便于教师们实践操作。
整合性:发挥艺术整合教育功能,探索艺术同构途径,使文学、美术、音乐能够有机兼容,相互渗透,多通道挖掘艺术教育资源,丰富艺术课程的内涵。
三、教育策略
情绪感染:即在审美活动中, 教师以自己的情绪感染青少年,引起兴趣,激活情感。如:教师对作品表示出喜爱之情,或在描述、讲解过程中,将自己的情感融入其中,并溢于言表,传达自己的情感体验,唤起青少年的情感共鸣,激起的情感投入,推动审美感知和想象等活动的开展。
多通道感受、理解:教师在审美活动中,引导青少年运用听觉、视觉、触摸觉、运动觉等多种感官,调动情感、思维、想象、动作、语言等多通道参与,反复品味,启发联想,促进理解。如音乐活动中引导青少年听听音乐,看看图片,做做动作,想想问题,说说感受等,以更好地帮助青少年认识、把握作品所表现的意蕴。
多形式尝试表现:教师为青少年提供多种尝试、表现的情境与条件,鼓励尝试、支持创造。如通过各种有趣的小游戏及角落活动、编构活动、表演会等途径,鼓励青少年大胆地用绘画、语言、歌舞、演奏等形式把自己对作品的理解与感受表现出来,并对青少年的创造性表现给予支持与发扬,以不断提高青少年表现美、创造美的能力。
环境熏陶:教师创设、提供丰富的视听环境,如根据需要在教室、走廊的墙面上布置一些与教育内容相应的工艺美术作品或青少年绘画作品;有目的选择一些优秀的音乐、文学作品在日常生活中反复播放等等,这不仅可以传递给青少年大量相关的美的信息和刺激,而且也使青少年在充满艺术美的氛围中受到潜移默化的影响与熏陶。