天津津舞堂街舞艺术中心

招生对象：BREAKING是一种难度较高的街舞舞步，比较重视舞步技巧性。1970年代起源于美国纽约市的布朗克斯区。Breaking的中文翻译是地板，地板动作或霹雳舞。 比较值得注意的是，早期跳霹雳舞的舞者多为西班牙语裔美国人，而非裔美国人，然而他们当初偏好的音乐风格却大大影响至今嘻哈音乐。Breaking地板霹雳舞其他具个人特色的动作为主。对跳地板舞的人称呼为B-boy或B-girl (beat boy)、(breaking boy)。很多人次看到Breaking的时候都会忍不住会惊叹：这些家伙到底是从哪里学到这样奇怪的舞蹈？！各种快速的步伐，各种高难度的倒立姿势，令人匪夷所思的身体旋转构成了Breaking在大众心中的形象。作为传统Breaking文化中的代表性舞蹈，Breaking主要由TopRock、UpRock、Footwork、Powermoves、Freeze等几类不同的舞蹈方式所组成。Breaking最初发明于纽约的Bronx区，当时许多DJ带着唱盘机和喇叭在街头广泛举行各种音乐派对并形成风潮，逐渐越来越多的人开始习惯于在派对音乐中没有歌词的间奏部分中跳舞，于是众多DJ中一个名为Kool Herc的佼佼者发明了将两张唱盘的间奏部分拼接起来以获得更长的跳舞时间的方式，并由此产生了Break Beat这种音乐形式。而在这种间奏时间里跳舞的人就被称之为间奏男孩Break Boy，即B Boy（breaker），而B Boy所跳的舞蹈便被称之为B Boying，并在之后的商业化宣传中被称为Breaking并通行至今。

招生对象：HIPHOP DANCE发源于美国纽约布鲁克林的HIPHOP团体E.F，这种舞蹈风格是美国东岸的代表风格，是*正统的HIPHOP DANCE，这些世界*的街舞大师现在都还在坚持，和更新这种舞蹈风格，是世界街舞的风向标，到2000年后随着HIPHOP音乐的变化，美国许单黑人饶舌歌手从以前的纯真地下风格转化成RNB的流行商业风格，在美国娱乐明星之都的洛杉矶又兴起了一种和纽约风格有些类似但很多不同的跳舞方式，很多人称之为LA STYLE，这就是LA STYLE的由来，里面不同于纽约风格的地方有很多JAZZ，现代舞芭蕾舞的元素，这种风格被E.F称之为：这一种舞蹈风格，但不是HIPHOP DANCE的舞蹈风格。HIPHOP风格在世界广泛流行，在街舞发展和水品发达的法国和日本，也是先从学习美国纽约的HIPHOP舞蹈风格现在也有了自己独特的风格。HIPHOP DANCE本身就是融合了街舞其他所有舞种的一些元素加上HIPHOP DANCE律动，所以要把HIPHOP舞蹈学好是有必要学习其他的舞蹈种类的，是非常有帮助的。

招生对象：JAZZ（爵士舞）是由非洲黑奴带到美国的舞蹈，因此它的舞姿如同非洲人的性格一样，原始、热情、奔放。到了美国以后，吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，要表达的是火辣辣,热情的风情，送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动，无一不透露着女人的妩媚与性感。爵士舞是一种集芭蕾舞、现代舞、African Dance、Show Dance、Theatre Dance、Social Dance 和 East Indian Folk Dance 于一身的“多元表演舞蹈”，因此独具特色、别树一格。爵士舞蹈及音乐源于美国，带有浓厚的黑奴文化背景。直到二十年代 “爵士”直卷各地，人人争相学习。跳爵士舞需要有扎实的基本贯通，加上心灵身体的全情投入才能把精髓表现出来。JAZZ有很多种:比如STREET JAZZ，RAGGAEPOWER JAZZ ，MODEN JAZZ，SEXY JAZZ，NEW JAZZ等等

招生对象：K-POP（韩国流行舞）：韩舞有它的出现并曾经流行当然就有它存在的理由，“任何一种艺术形态都有它存在的道理”。从具体的舞蹈风格来分的话根本就没有“韩舞”这一舞种，在韩国歌星的MTV或演唱会中出现的为这些歌星的歌曲所编排的带有一些streetdance元素的混合舞种叫韩舞。韩舞的出现的根本原因在于它的商业性，那些歌星或唱片公司出于商业利润原因，为了可以吸引更多的fans，于是在他们的舞中加入他们认为好看的 streetdance元素(如breakin、lockin、poppin等等)，而且事实表明伴舞中加入这些元素之后确实很受年轻人的欢迎。而在传到中国大陆这一地方，当时知道有hiphop文化或街舞的人毕竟为数甚少,于是他们便称之为韩舞。从观赏的角度来看，韩舞确实有一定的观赏性。韩舞的根本目的就是为追求视觉效果。韩舞就是要为帮助塑造歌手成为明星服务。倘若一个歌手(或一队演唱组合)是要“型”、“酷”的话，那他(他们)的舞一般都相应地表现出“型”和“酷”的(如H.O.T，EXO，东方神起，Super Junior，BigBang等)。因此韩舞是商业性的，相应地也就更大众化、通俗化。这也是韩舞可以在年轻人中广受欢迎的原因之一。

招生对象：Popping是放克舞蹈（Funk Dance）和街舞（Street Dance）中的一种风格，最初的基本形式是借由肌肉迅速地收缩与放松的技巧，使舞者的身体产生震动的感觉，这种技巧称作Pop，舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏进行舞蹈，Popping舞者又被称为Popper。Popping也可泛指一些与Popping相关的舞蹈风格及技巧，这些舞风与技巧时常融合在Popping中，让舞蹈做出更多的变化。比如通常Wave（电流舞）也经常运用在Popping的里，虽然和Popping一样，它本身也只是一种独立的Style而已。就像其他街头舞蹈一样，也常进行斗舞（Battle），参赛者在人群前面展现舞技击败挑战的舞者或舞团。这时就有机会见识到舞者在表演中不常出现的即兴动作，或做出与参赛者或观众的互动。

招生对象：少儿街舞的动作比较简单，节奏比较缓慢，难度较低又带有少儿的肢体特色，适合4-7岁的少儿学习；少儿街舞是训练以小肌肉群的运动，它很好地弥补了其它健身项目的局限，使锻炼更全面，锻炼舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性，提高协调能力。少儿街舞不仅令孩子热情澎湃，增强少儿健康的体魄，挖掘少儿的才艺潜质。让孩子们保持思想敏捷，克服不爱动、不爱说话、孤癖胆怯弱点而培养孩子自信、自强、坚毅、大胆的性格还有良好的团队精神。学习少儿街舞的好处：1.有利于促进少儿智力的发展. 少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力。2.有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质，舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的节奏，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感。通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。3.有利于提高少儿身体素质，增强形体与气质美感 ，舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。4.有利于培养少儿良好的审美感觉，舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理和生理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。街舞不但可以让孩子们保持思想敏捷，克服不爱动、不爱说话、孤癖胆怯而且 可以培养小孩自信、乐观、坚毅性格。在学习中不仅可以让孩子们拥有一技之长，更有机会成为舞蹈明星甚至成为全面的小童星。出众街舞工作室为孩子们量身订做专业规范的少儿街舞教学模式，圆众多父母的心愿，让孩子们在街舞学习中达到运动、娱乐、时尚于一体，成为健康时尚小明星！孩子学好街舞有三方面的因素：老师、孩子和家长。家长在这三个因素中占据了不可缺少的地位。因为孩子年龄偏小，兴趣转移大，容易反复；家长在孩子“学不学街舞、学多久街舞”的问题中起了决定性作用。往往最后有成绩的孩子都是家长始终坚持让孩子学习的结果。孩子有没有发展，在学习初级阶段并不能完全的体现，只有坚持训练多年才能准确反映出来。另外，舞蹈除了具有功利性的作用外，对孩子体态、气质的培养才是重点。不经过长期的规范的训练是不能看出培养的效果来的。所以，家长们的坚持是孩子成功的关键。幼儿舞蹈教育是我们育儿的一门学科，是幼儿音乐教学的一部分。我们每一个家长都希望自己的孩子健康快乐地成长，更希望自己的孩子从小就有一些兴趣和爱好，从而更好地培养孩子的成就感。舞蹈教育作为一种形体教育在幼儿阶段是不可缺少的一部分。但是，要想将一个少儿舞蹈成功的搬上舞台，却并非一件容易的事。有些教师只注重舞蹈的编排与训练，却忽视了演出前的准备工作，这就使现场演出时容易出现幼儿偏台、拿错道具、紧张忘记动作和表情等以外情况。可见，幼儿舞蹈在演出前的准备工作是重要也是必要的。以下是我工作几年来，通过组织幼儿舞蹈这一活动而得出的一些经验供大家参考。